您现在的位置是:首页 > 文化传承

「雅昌专访」王天德:每一次,都是在“破坏”中创造

岁月留金阁 2025-01-27【文化传承】192人已围观

简介王天德由美国旧金山南海艺术中心(NanHaiArt)主办,特邀著名艺术史学者、圣地亚哥加大沈揆一教授策展的《雅集:王天德新作展》,将于9月30日与2016年旧金山湾区亚洲艺术周(AsiaWeekSanFranciscoBayArea)开幕式暨研讨会同日揭幕。此次展览是王天德先生继2014年苏州博物馆...


王天德

由美国旧金山南海艺术中心(NanHaiArt)主办,特邀著名艺术史学者、圣地亚哥加大沈揆一教授策展的《雅集:王天德新作展》,将于9月30日与2016年旧金山湾区亚洲艺术周(AsiaWeekSanFranciscoBayArea)开幕式暨研讨会同日揭幕。

此次展览是王天德先生继2014年苏州博物馆《后山》和2015年故宫博物院.建福宫花园《回》之后的海外个展。

策展人沈揆一教授指出:“王天德是中国当代水墨艺术領域中最有代表性的艺术家之一,自九十年代以来始终坚持运用水墨观念进行创作。他的作品从平面到立体、传统的纸墨到多元的视觉媒材,观念的移植到虚拟的运用,不断探索水墨语言和精神表现的各种可能性,全方位地向固有的观念进行挑战,建构了他自己的艺术语言和风格,在当代艺术领域独树一帜。”


《雅集:王天德新作展》海报

参加开幕及雅集的嘉宾包括著名鉴赏专家、原苏富比副总裁张洪(ArnoldChang);原旧金山亚洲艺术博物馆资深研究员张子宁(JosephChang);佳士得副总裁、中国书画部资深专家和销售总监黎翰墨(ElizabethHammer);美术史学家、斯坦福大学美术史系克里斯滕森讲座教授文以诚(RichardVinograd);原旧金山亚洲艺术博物馆资深策展人倪明昆(MichaelKnight);原哈佛大学博物馆资深策展人RobertMowry(毛瑞);资深藏家、佳士得香港首任总裁AlicePiccus、RobertPiccus夫妇;佳士得中国器物部专家AndrewLick;以及俄亥俄大学艺术史系安雅兰教授。




“雅集:王天德新作展”即将在美国旧金山南海艺术中心呈现

此次《雅集》展中,王天德以一组新作“雪”系列将与近代收藏世家和山水大师吴昌硕、吴湖帆的书画作品作直接对话,通过时空的置换和穿越置观众于历史与当下的双重语境中,也成就了一次独特的文人雅集。

这一组新作“雪”系列,是王天德2016年在最为炎热的夏季于上海工作室潜心创作完成,“雪”系列沿用了王天德水墨创作中“火灼”的创作方法,“火”与“雪”、“热烈”与“平静”,令画画呈现矛盾又和谐的静谧之感。





《富春积雪图》局部卷轴1200x35cm

“雪”系列的另一创作背景来自于2013年王天德南极旅行时与德雷克海峡的一次“邂逅”,世界尽头的冷酷仙境。当白色统治一切,面对一望无边的苍茫:“每个人都在寻找抵抗难受的方法,就像遇到苦难时,各有各的解决方式。有人选择不吃东西或者成天睡觉,在我看来这些举动就像一种逃避,只能暂时缓解痛苦;于是我选择面对这种挑战——很简单,平视它,就是最简单的观察,我这么一坐通常就是大半天,当我沉浸其中,突然晕眩和呕吐感就没那么强烈了。”

“当你觉得自己不可能去破坏它或者再次不可能得到它的时候,你就想更美好的事情”王天德说:“这是对待希望的、未来的方式。”


50岁生日之际,王天德从苏富比拍得吴湖帆楷书《寿遐庵词》他将此视为一种特别的机缘

雅昌艺术网:此次《雅集》以对话为主题,如何选择这些作品?

王天德:这次《雅集》选择的其中两件对话作品特别有意义:一件是当时已经在美国的吴湖帆弟子王季迁50岁生日时,吴湖帆写给王季迁最深入的扇面,我正巧在我50岁的时候从拍卖公司拍得,它对我而言有特别意义;另一件作品是吴昌硕写给吴大澂的一封信笺,当时吴大澂甲午战争之后从湖南回到苏州安享晚年,吴昌硕写信询问吴大澂身体情况,这封信笺与见证着两位的故事,这两件作品也展现两位艺术家有意思的另一面。


王天德收藏吴昌硕致吴大澂诗稿一通

雅昌艺术网:为什么这两位海派艺术大师?您对海派有特殊的偏爱?



《富春积雪图》局部卷轴1200x35cm

雅昌艺术网:此次新作系列以雪景为主,为什么是雪?作品可否谈一谈?

王天德:我希望我们能够在旧金山想象冬天的雪,去思考当冬天把所有的树木、山,甚至把全部都变成一片白色空间的时候,我们怎么样来看待这样的现象?为此次展览,我特别创作一件作品《富春积雪图》。

雅昌艺术网:为什么选择表现富春江?

雅昌艺术网:您是否为了创作去富春江写生?

王天德:我大学在浙江美院读书,杭州也是富春江山脉的延续;2006年我在创作《孤山》摄影系列的时候,我曾经专门开车沿着富春山山脚,一路前行;在2013年的秋天,将近两个多月时间我在富春山的富阳山村里去寻找做富阳宣纸的村落,我现在创作的纸都由他们来定做。

雅昌艺术网:富春江给您什么感觉?

王天德:我们现在在看富春江曾经的这些画中的山、山里边生活的人、邻居以及现在生活方式、背景环境都不一样,我们看到的是新的村落和曾经的明清的、元代的建筑被逐渐拆掉,这是一个矛盾的审美困惑。

雅昌艺术网:现在的富春江和当初古画中的富春山已经不一样。

王天德:现在的富春山如果我们在雨天,或者雾天、雪天、漫山遍野的秋天或者春天,如果以黄公望的画面中去遐想,还是会有一些曾经的痕迹。江还是那个江,山还是那个山,但可能我们会对某些建筑所产生的视觉破坏带来深深的遗憾。

雅昌艺术网:这给当下的艺术家带哪些思考?

王天德:这也是我们艺术家在创作中用自己的创作思路对社会提出的问题:你不可能用画、视觉的方式来过多介入社会,但是你可以艺术的思维方式介入社会,给社会提出一种未来共同审美上,如何能够有一种新的或者是未来性的表达,这也是艺术家当下的责任。

雅昌艺术网:《雪景》系列是什么时候创作完成的?

王天德:恰恰是在今年夏天最热的时候创作的。我在最炎热的季节去创作冬天的感觉,人生就是这么矛盾而且有趣:我们总是生活在一个反向的空间里,我们在反向思维创作的理念,这不仅仅是艺术家,是各个领域里面的人都在思考的问题。

雅昌艺术网:在最热的季节表现冬天的《雪》是您心理的一种暗示么?

王天德:这么多年的创作过程中,我一直想突破的是“墨”更多的可能性。雪景在北宋、元代、明清都有占了很大比例,而当我陷入雪山、雪景的创作表现中,地面对天空的漠视,它恰恰在我作品中有一个灰的层面的再现,这改变了我多年来一直把让“墨色”植入画面中的状态。


王天德后山系列也有新创作呈现

雅昌艺术网:古画中的“景”也给您以启示?

王天德:如果回顾历史,比如董其昌,他在特定的时期的山水风格基本上没有变,无非是把作品做得更有深度。如果很多画家你仔细观察,他们的作品更具对比性,这种对比是自己内心的比较。比如在看陈继儒的书法时候,虽然他和董其昌在同一个时代,同一个地域,但两个人完全不同的对人生价值的转换,以及对艺术的思考,在跨越这么多年以后,依然会给你很大的思考。


王天德于今年在上海嘉禾拍得陈继儒《行书周易语》并把它放置于自己的居所

雅昌艺术网:您的古代书画收藏也带给您创作的灵感?

王天德:在2014年今日美术馆《开门》展览之后,我差不多有近三年的时间一直在进行古代书画的收藏与研究。这其实对我的创作非常有帮助。一件作品它会带给你好多人文联想,包括它们之间所产生的文化现象和历史背景,当你的生活、工作空间每天都零距离接触这些古代书画时,它会引发你思考。

雅昌艺术网:这给您创作带来哪些影响与改变?

雅昌艺术网:不轻易否定传统。

王天德:不会被动的否定,它能在不同的空间、不同的文化环境中能够让人安静,中国东方艺术具有强大的文化传承,它不是会被西方的视觉体系所影响的。

雅昌艺术网:您的收藏中,会选择什么样的古代书画作品来收藏?

王天德:我看第一感觉,如果这件作品的气息与我的作品有关系,就会考虑收藏。按照你的思维去收藏,会和主流文化的收藏不太一样,按照你的创作去考虑,你的研究变得非常有单一性,你会找到更微小的思考问题,而这些微小的部分恰恰是文化价值中它存在的更大、更为宏观的发展性。同时,我在近年来的创作中,我把我所收藏的古代书画原件植入在我的新创作的作品,从而产生出跨越时空的对话。收藏除了学习,也是我对创作的一种更有深度和跨度的表现水墨形态的方式。通过对“古”的学习,更多的诠释自己未来创作的可能性。

雅昌艺术网:回到您的创作来谈,新作是否也沿用“火灼”的方式表现“雪”?

王天德:对,特别创作这批雪景作品时,你会发觉,火与雪,最后带给你的是喜悦之后的平静。你非常安安静静地沉浸在自己的工作室,完成一件又一件的作品,它就像是我的一种心境:我的创作从春天走到秋天,又到了冬天,这种状态真是一生中难得。艺术家到后期的发展,自己的内心有多安静,未来就会有多强大。

雅昌艺术网:一种冬日平静等待来年开春万物复发的状态?

王天德:对,我之所以将作品起名为《富春积雪图》,积雪有厚度,它包含着我对传承的思考。我也希望第二年的春天就像这个雪溶化一样,我能够画出新的颜色。

雅昌艺术网:您坚持在每个新展览上都呈现您的新作,为什么有这种创作的目标?

王天德:每个展览你要有新的作品,内心才充满创作力,而且具有破坏性。

雅昌艺术网:这种破坏性是自我的较量?

王天德:只有破坏,才有创造。艺术创作实际是在不断地在折磨、破坏自我。

雅昌艺术网:您在对于古画的收藏跟研究中,如何反思对当代水墨如何再往前推进?

王天德:我们不能简单地说古代的水墨某些局部元素就是当代,因为它不仅仅是技术的延伸,也是我们用现代人的设备来转换的一种思考。古代是历史的社会发展的文化现象,地域存在感改变了他们对社会和艺术创作的思考。

雅昌艺术网:这种改变如何在当下看待?

王天德:无论在材质、作品的表现以及个人艺术思维的表达,都值得我们当代人思考:我们如何来看待当代水墨?我们是追逐西方的当代艺术,还是来回顾传统?这是对中国水墨文化的重要的思考。当然不能全盘否定西方当代世界观念的影响力,但我们更不能对传统文化的深度产生个人缺陷。如果我们对传统水墨有更深刻的了解,我相信当代水墨就会发展更强大。因为越了解,越明白,一个艺术家只有对自己更深入的思考才有更大发展空间。

雅昌艺术网:谢谢!

放心收藏,全球见证,扫码立即送鉴

很赞哦!(110)